打开艺术之门 引领重于迎合

两场亲子剧因“懂不懂”引出思考：

亲子市场，儿童剧是一大热门。在不少人看来，儿童剧无非就是笑笑闹闹，穿上人偶服，台上台下互动，再扔个大气球全场一闹腾，哈哈一笑就落幕了。可是，对孩子们来说，打开艺术之门的方式有很多，并非只有“一笑了之”。

这两天，两位妈妈在微信朋友圈分享了各自的观剧体验。放在一起看的话，别有一番意味。33岁的林秋萍带孩子看的是一出经典童话故事《小红帽》，她发的朋友圈里充满了无奈：“又是戴着头套演出，台词都是放录音，看这些‘没有情感’的演出，对孩子有什么用啊?”

周波带孩子看的则是一出加拿大现代儿童舞剧。她将当晚的经历形容为“一次有挑战的观演体验”。对于两个孩子能把一场没有对白的演出从头看到尾，她表示很惊奇：“开始我也担心他们坐不住，但他们看得很认真，尽量根据自己的想法来理解，不懂的地方会和我小声交流。我觉得懂不懂是其次，关键是让孩子有机会接触不同的艺术形式，我觉得这很有价值。”当然，现场也有不少观众对没有台词的演出表示“不理解”，觉得“看不懂”。

这就是当下儿童剧市场最大的矛盾所在。南京保利大剧院副总经理石云华在和记者交流时坦言，一方面，观众对那种戴着头套、放录音的“流水线儿童剧”表示无奈，但真让他们尝试“吃螃蟹”，又会有“看不懂”的担忧。

艺术的作用，在于引领而不是迎合。对于观众的“看不懂”，南京艺术学院舞蹈编导系讲师王佳维表示宽容，现代舞的表演从来都是如此，不可能让每个人都看懂。但无论怎样，引进这部戏依然值得肯定。因为它为我们的孩子在喜羊羊和熊大熊二之外，提供了“另一种可能”。“可能会有人有担忧，简约的舞台，抽象的肢体语言，适合儿童观看吗?其实，也许我们的确看不明白抽象化的动作语境，但我们可以在古老的寓言故事里找到与孩子共同思考的话题。”

面对市场和理想的差距，需要有人选择坚持。石云华在和记者交流时说：“艺术是需要观众的，从某种意义上说，它需要通过作品去启发、培育观众。就算有观众暂时无法接受，但我们不应放弃，只要坚持推广，观众看得多了，艺术之门自然也就打开了。下个月，我们还会引进一场《梦境小镇之塔塔与火焰圣石》的演出，由仙剑奇侠传舞台剧的原班人马团队打造，这是一部可以让父母和孩子聊在一起的童话，希望观众可以接受。”

为了给孩子提供更好的观剧体验，保利今年仍将推出“打开艺术之门”系列，在引入法国小丑剧、打击乐儿童剧、侦探推理剧等“新玩意”的基础上，还将配合此类演出推出夏令营、大师班等各类艺术导赏活动，以便大家更好地欣赏演出。

的确，艺术市场培养，绝非一日之功。此前，由杨丽萍执导的现代舞剧《十面埋伏》来南京演出，一开始也被不少观众认为过于先锋，但等之后有类似演出再度来宁时，能接受的观众慢慢也多了起来。对此，资深演出经纪人夏芷岚表示并不意外：“现代艺术就是这样，它的表达方式决定了观众的接受程度。小时候，大人都是把馒头掰碎了给我们吃，但没人一辈子吃碎馒头吧。从不懂到懂，从不会欣赏到学会欣赏，从无意识地‘被灌输’到有意识地‘主动学’，正是艺术文明进步的阶梯。” 本报记者 董 晨